Ma pratique artistique explore les relations mouvantes entre les êtres humains, les matières et les espaces qu’ils habitent.

Je considère les lieux non comme de simples décors, mais comme des ensembles vivants, traversés par des usages, des mémoires, des transformations et des présences souvent invisibles. Chaque environnement porte les traces de celles et ceux qui l’ont traversé, occupé, construit ou abandonné. Mon travail s’intéresse à ces états intermédiaires où différentes temporalités, matières et expériences coexistent.

À travers la peinture, l’installation, la céramique et la recherche in situ, je développe une pratique fondée sur l’observation, la collecte et l’expérimentation. J’accorde une attention particulière aux matériaux simples et ordinaires — terre, papier, tissu, bois, pierre — dont les propriétés physiques et symboliques révèlent les liens subtils entre les corps et leur environnement.

Mes travaux récents interrogent les formes provisoires que les humains produisent pour habiter le monde. Structures fragiles, abris temporaires, assemblages précaires ou formes en transformation apparaissent comme des tentatives de créer un ordre momentané au sein d’un environnement en perpétuel changement. Ces formes ne sont jamais envisagées comme achevées; elles demeurent ouvertes, vulnérables et susceptibles d’être modifiées, réparées, déplacées ou abandonnées.

Je m’intéresse particulièrement à ce qui se trouve entre la construction et la ruine, entre l’apparition et la disparition, entre le maintien et l’effondrement. Dans cet espace d’incertitude, les matériaux deviennent les témoins d’une négociation constante entre stabilité et transformation.

Plutôt que de produire des objets définitifs, je cherche à créer des situations où se révèlent les relations sensibles entre les êtres, les matières et les lieux. Mon travail propose ainsi une réflexion sur les manières dont nous habitons le monde, tout en reconnaissant le caractère transitoire et inachevé de toute forme d’existence.

[인간과 환경이 서로 관계를 맺으며 형성하는 변화의 과정을 탐구하다]

나의 작업은 특정한 장소, 물질, 혹은 상황에 대한 관찰에서 시작된다. 나는 인간이 살아가는 환경을 고정된 배경으로 바라보지 않는다. 공간은 끊임없이 변화하며, 그 안에는 수많은 사용의 흔적과 기억, 관계들이 축적된다. 사람들은 환경에 영향을 주고, 동시에 환경에 의해 변화한다. 나는 이러한 상호작용이 만들어내는 불안정하고도 유동적인 상태에 관심을 둔다.

회화, 설치, 드로잉, 도자, 현장 연구를 넘나들며 작업은 관찰과 수집, 실험의 과정을 통해 전개된다. 흙, 종이, 천, 나뭇가지, 돌과 같은 단순한 재료들은 작업 속에서 중요한 역할을 한다. 이들은 특정한 장소와 연결되어 있으며, 시간과 사용의 흔적을 품고 있다. 나는 이러한 물질들이 지닌 물리적 특성과 상징적 가능성을 통해 인간과 환경 사이의 관계를 탐색한다.

최근 작업에서는 임시적인 구조와 형성 중인 상태에 주목하고 있다. 무언가를 만들고 유지하며 다시 변화시키는 과정은 인간 존재의 근원적인 조건을 드러낸다. 완성된 형태보다 중요한 것은 변화가 일어나는 순간이며, 안정된 상태보다 중요한 것은 서로 다른 요소들이 잠시 균형을 이루는 과정이다. 나의 작업 속 구조물과 풍경들은 특정한 목적지를 향하지 않는다. 그것들은 생성과 소멸, 구축과 해체, 보호와 취약성 사이를 오가며 끊임없이 변화하는 상태로 존재한다.

작업을 통해 인간과 물질, 기억과 장소, 개인과 공동체 사이에 존재하는 관계들을 가시화하고자 한다. 내가 만드는 형태들은 하나의 결론을 제시하기보다, 세계가 끊임없이 변화하며 형성되고 있다는 사실을 경험하게 하는 열린 상황에 가깝다.